作者｜昭晰
修改｜苗正卿
题图｜视觉我国
清晨四点的青岛，刚录制完《脱口秀大会5》榜首期的艺人们累到虚脱。肉食动物的晃晃现已坐不住了，瘫倒在座位上。不少艺人倒在歇息室，睡了曩昔，被喊起来做赛后采访时，补个妆就录。
几步之隔，当地脱口秀沙龙老板们的歇息室完满是另一幅现象：满桌烧烤、饮料，老板们张狂进食、高谈阔论、沸沸扬扬，像深夜的街边烧烤店相同热络，像春节的早市相同喜庆。他们共享着自己的惊讶、振奋、启示，讨论艺人体现的得失，节目录制激宣告的状况，线上录制和线下扮演的不同与冲击。
时间往前倒十个小时，刚到录制现场时，南京无名喜剧的孙郁才知道，节目组居然给老板们设了独自的座位区域，不是坐在观众席起起哄就行。镜头不时扫过他们，孙郁看节目看得很爽，但不太习惯那种镜头环绕下的感觉。
老板们并不了解镜头，他们是许多线下艺人的缩影。老板们傍边，有屡次参与海选却被筛选的热血分子，有送多位选手上了节目但自己未曾亲临现场的暗地园丁，线上节意图国际榜首次直观地铺开在他们眼前。重庆索道喜剧的张张菌振奋到难以自抑，录制完毕后，没有回酒店歇息，而是跑去海滨看了日出。
清晨四点五十，载着老板们的大巴在晨雾中驶出园区。路上，武汉开饭喜剧的叨叨向车窗外望去，怅然若失：“像是做了一场梦。”
这是《脱口秀大会》榜首次约请当地沙龙老板参与录制。曩昔，笑果和当地沙龙们有着某种意义上的“阻隔”，那是线上与线下的隔膜，“爷商”与布衣的距离（虎嗅注：单立人沙龙创始人石老板曾恶作剧称，以笑果的体量来讲，不能说是友商，应该说是爷商）。这次组织，闪现出两边奇妙的情绪，暗示着一种撮合，一种打听，一种依从，一种彼此需求。
脱口秀职业一荣俱荣，一损俱损。前半句早在笑果线上反哺线下的繁荣现象中得到印证，然后半句躲藏的危机，或许现已开端闪现了。
青黄不接
这一季《脱口秀大会》的豆瓣评分特别低。
被问及此，一位处于节目制造中心的内部人士为难地回应我：“必定要这么尖利吗？”
实际上，从传达度来讲，这一季脱口秀大会无疑是成功的。“为了破圈，节目引入了不同圈层的艺人，不再是单纯的脱口秀，势必会让一部分固有受众感到得罪，一起招引大批新观众。 ”北京师范大学艺术与传媒学院师资博士后彭侃告诉我，“豆瓣评分低，或许恰恰代表节意图受众面更广了，指手画脚的人也更多了。 ”
笑果越来越懂得拿捏节目了，但或许现已背离了脱口秀自身。程璐那句玩笑话“满是新人，没有旧人”，竟成了这一季的绝佳注脚。交际媒体上，对领笑员的“征伐”甚嚣尘上，而舞台上，越来越多老艺人决议回身脱离。
Kid 被筛选后，搬离上海，计划沉溺式敞开麦几个月，“拼个命年末前把专场写出来”。他用看似幽默的口吻说：“下一年或许不会上节目啦。”
梁海源被筛选后，宣告不再参与节目，回归线下。微博里，他写：“不期望咱们把演线下当成一件无可奈何的事。它是咱们进入这个职业的初心。我在这个职业抱负的日子状况是写专场，演专场和录专场。脱口秀不是只需脱口秀大会，前面还有星斗大海。”
梁海源轻轻鞠躬，徐志胜哭了。
脱口秀艺人们好像总算发觉到了那种耗费，那种观众一向在提示他们的耗费。他们逐步发现自己脱离了进入这个职业时的初衷，屏幕上的光辉让他们陷入了感知日子与创造的两层瓶颈。《脱口秀大会》这档带火了整个职业的节目，终究仍是掩埋了老艺人们感知日子的空间与才能。
猫头鹰沙龙创始人史炎表明，商场在“催熟”艺人，因而，艺人生长的速度非常快，但被榨干的速度也很快。“许多艺人或许两年时间就现已就火透了，但后来在脱口秀上没有更多的建树和价值，就去录更多的综艺节目。”
造星之前，是笑果构建人才壁垒的尽力。看过榜首季《脱口秀大会》的观众，或许还记得史炎。作为笑果当年的元老级职工，他其时担任着笑果与当地沙龙的交流、笑果练习营等项目，他告诉我，笑果早在多年前就开端构筑人才壁垒，广泛签约。庞博、颜怡颜悦、王勉等后期爆火的选手，在2017年的新人练习营就现已被笑果收入麾下。
这样做的优点是，笑果用敏锐的前瞻性和低价的本钱，牢牢圈住了潜力股，圈住了职业的五年。但故事的另一面是，大批艺人被淹没在笑果系统下，无法触摸外界，只能苦苦等候一个上节意图时机，而外界也难以触及这批人才资源。
史炎告诉我，在他触摸过的一个项目中，被奉告，笑果回绝自己的艺人和其他公司的脱口秀艺人同台。换而言之，假如想和笑果协作，就必须挑选参与笑果主导的游戏，承受笑果的规矩，和笑果签约。这应验了2017年李诞说过的一句话：“咱们喜爱这个商场只需咱们。不要有第二名，不要有竞赛。”
但在职业还没有老练的前提下，过早独占是有结果的。
脱口秀大会第四季播出后，硬核喜剧创始人冯子龙在公司内部下了一个结论：脱五之后，职业会进入下一个生态。曾经的生态是：《脱口秀大会》一年比一年好，商场一年比一年大。但现在，这个趋势现已到头了。让一档节目承当整个职业的分量，就会出现问题。
到这一季，笑果现已耗费完了老艺人们的堆集与才调，也被逼直面这样一个职业实际：全国范围内，脱口秀人才都现已青黄不接了。
“输血”
许多这两年大受欢迎的脱口秀新人都来自当地沙龙。
58岁的黄大妈，来自长沙笑嘛喜剧；在亚丁湾索马里海域卤大肠的退伍军人毛豆，来自大连汇笑喜剧；患有神经系统疾病的小佳、漫才组合肉食动物，都来自厦门来疯喜剧。这是心服口服的当地沙龙们为笑果的“输血”。
更有甚者，许多沙龙的创始人都现已参与笑果，作为签约艺人或全职职工。长沙笑嘛喜剧创始人伟大爷便是如此，他现在在笑果担任与当地沙龙的交流，他对我说，当地沙龙是脱口秀职业的“神经末梢、毛细血管”，“能比笑果更灵敏地感受到商场的改动”。因而，他们也更合适发掘特质杰出的新人艺人、跨界艺人。
彭侃告诉我，在许多欧美国家，喜剧的民间根底雄厚。沙龙供给了许多扮演场所和扮演时机，成为喜剧人才的重要孵化地。比方《周六夜现场》中许多艺人和编剧都是从美国The Second City 和 The Groundlings 这两家沙龙中走出来的。
但在国内，当地沙龙的生存环境并不达观。
简直每家沙龙都和我聊到了对“扮演商”乱象的无法。在职业里，标榜自己有喜剧抱负的沙龙们重视内容创造和人才培育，他们往往看不起自己没有签约艺人，只会频频办扮演、割观众韭菜的扮演商。商字，即贩，只和钱有关，和抱负无关。
扮演商们极大地揉捏了沙龙们的生存空间。在许多城市，扮演商并不在乎扮演质量，只需凑够几个艺人，挂上脱口秀的牌子，就能卖票。“每天都演，一天四场，乃至从下午一点半就开端演，张狂开廉价票，抢占商场。”
在北京脱口秀圈，有一位阅历撒播甚广的传奇人物，是典型的扮演商，咱们且称其为老江。老江在景点办扮演，专割旅行团韭菜，200人的剧场，卖400张票，就赌人不会来齐。观众来了，坐不下就站着，真实站不下就给人赔礼道歉再退票。
江湖风闻，每逢一位口碑不错的好艺人去了老江那儿扮演，就会被摄像机悄然录下来。过不了几天，老江就会培育出一个和洽艺人长得差不多的新艺人，专门讲好艺人那套段子。
老江的所作所为，每一条都违反了脱口秀的创造品德与商场规矩。但老江现已在京郊买别墅了，他的年收入，业界助猜想，往少了说也有三百万。
成都过载喜剧的老板蔡师傅告诉我，扮演商的存在还会损坏艺人的生长系统。许多有天分的年青艺人，刚写出五分钟好段子，就受不了扮演商给出的金钱引诱，硬是把段子灌水到十五分钟，上商演。伤了元气后，就再也无法回到严厉的创造中去了。
把好艺人送到笑果参与节目，搏一搏“正统”与名望，好像是当地沙龙对立商场恶性竞赛的仅有出路。但哪怕艺人爆红，和笑果分约后，沙龙取得的收益也屈指可数。
在益发狭隘的生存空间中，当地沙龙的“输血”行为，还能保持多久？
沉积
3月的一个夜晚，冯子龙接到了某渠道意味深长的来电，暗示协作：“你说有没有一种或许性，咱们在脱口秀职业再做一个笑果出来？全国有那么多沙龙，那么多艺人，莫非就不能再做出一个新的东西吗？ ”
冯子龙爽性地答：“没有。”
他和我吐槽：“这就比如，莫言当年拿了诺贝尔文学奖，山东省省委书记直接跑到高密县问，咱能仿制100个莫言吗？”
硬核喜剧是一家资深脱口秀公司，上一季在《脱口秀大会》锋芒毕露，后来参与恋综圈粉的大雄就出自这家公司。疫情前，硬核喜剧在全国扮演，每周的出票量在4000张左右，比笑果都多。他们也承接了不少喜剧项目、喜剧综艺的编剧事务。
“假如说业界有人能成为第二家笑果，那便是咱们了。”冯子龙对我说，“但笑果的中心才能不在艺人，乃至不在编剧，而是在一位很懂内容的总策划，李诞，和一位既懂节目制造又懂脱口秀的出品人，叶烽（虎嗅注：李诞曾任总策划，现在不担任功能）。我国电视圈要再找出这样的总策划和出品人组合，或许性真实迷茫。”这才是职业真实的人才缺口。
但商场好像并不了解这一点。许多渠道和制片人找到笑果之外的脱口秀公司，提出千奇百怪的计划，“什么都像，便是不像脱口秀”。
本钱环境也不太支持下一家笑果的诞生。哪怕过几年，大环境好了，也很难靠砸钱砸出下一家脱口秀巨子。“说到底，这个职业的生产力乃至不是人，而是创造才能。”史炎说。笑果集结的是当年我国说脱口秀时间最长，沉积最深的一批人，要再造笑果，必定需求另一个5至10年的培育周期。
“脱口秀看到最终看的是谁呢？职业发展到必定阶段，艺人会有分解，有喜爱简单纯搞笑的，也有深度文本的，可是必定不会只逗留目不暇接的人设上。”冯子龙说。
许多从业者们在做这样一件事：他们从素人傍边寻觅想要表达的人，加以文本、扮演等练习，也授之耐得住孤寂的心态。冯子龙给艺人的主张是，假如以为自己满足有才调，就奔着笑果去；假如出不了名，就以一种文字创造者的心态去日子，每年向商场交给一个厚实的专场，确保自己在继续创造。
新艺人继续出场，多一点耐性；老艺人回到线下，多一些初心。要破脱口秀职业的人才困局，好像别无他法。
跋文
时间往前倒推一年，上海的夏夜里，我和偶尔遇到的几位年青的笑果艺人拼了个桌。一位胖一些，一位瘦一些，一位帅一些。
胖些的那位才调横溢，在新人练习营拿了榜首，没几天就被笑果签作编剧，听说很得李诞喜爱。那天晚上，他讲了几个有关宗教、文明的段子，文本较为高档，有国外专场的滋味。他讲时，显着很为自己满意，瘦一些的艺人在一旁也满眼艳羡。我能很显着地看出，那一刻，他仰慕的不仅仅是一个行将成名的时机，更是那种创造力爆发的天分与能量。
帅些的那位一向没有说话。饭局末端，我由衷地对他说，你的脸很合适上节目。他笑了，回我，咱们都这么说。
三位艺人身上，都洋溢着一种热切、神往、奋发向上，那种只差一瞬，就将“一朝成名全国知”的期许。回看北京，哪怕二十多岁的脱口秀艺人，也大都自嘲着混口饭吃，透着一种打工人的认命感。有百万粉丝、全国巡演门票瞬间卖完的独立艺人，眼睛里也写着对未来的不安。
那晚我慨叹，上海和北京脱口秀商场最大的不同，或许便是这股神往与热切了。
笑果曾给这个职业带来了无上的期望，现在，沉积的时间到了。
行将曩昔的8月综艺商场，其C位无疑是归于喜综的。
近来，《喜剧之王单口季》（以下简称《喜单》）和《脱口秀和Ta的朋友们》（以下简称《脱友》）分别在爱奇艺与腾讯视频播出，两档头部喜综正面过招，加上6月首先开播的《喜人美妙夜》，一起带动了暑期综艺商场继续升温。
看姓名就知道，这两档综艺尽管同归于喜综赛道，但主题和内容却各有特色。前者着重竞技性，经过竞演的方式，让优异的单口喜剧艺人被更多人看见。后者杰出娱乐性，更像是一群脱口秀艺人的线上聚会。一个是初生牛犊不怕虎的后生，一个是旧日战功赫赫的老将，二者同台对垒，不只是两个渠道之间的PK，关于职业而言，这样的良性竞赛更值得调查和谈论。
在逐步拥堵的喜综赛道，谁能经过方式的移风易俗，内容的质量升维激活喜剧受众的“根本盘”，并给职业带来生命力，谁就能够独享拓宽赛道之后的流量盈利，牢牢确定年青观众的心智。
作者／ IT时报记者孙永会
修改／ 郝俊慧孙妍
9月7日正午，陈瑞有些忐忑不安，他时间留心手机短信，看自己是否再度当选《脱口秀和Ta的朋友们》节目的录制观众。他先问了此前结交的“搭子”，经过一番纠结后，拨通了8月26日向其发送录制短信的工作人员电话。“这两天仍是筛选中，到时分请留心一下短信。”对方如此回复。尽管这是陈瑞第2次报名观众录制，但心里仍特别等待再次入围，用他的话说，“就圆满了”。
时隔639天，脱口秀总算回归线上，一次上线两档——爱奇艺的《喜剧之王单口季》（以下简称“喜单”）和腾讯视频的《脱口秀和Ta的朋友们》（以下简称“脱友”），二者一前一后播出。像陈瑞这样的脱口秀铁粉集体，无疑是感到欢喜的。
路程已过半，两个渠道出现“你追我赶”的态势，各有出圈的人物和观念，比方“喜单”中阎鹤祥的“少爷和我”梗、小鹿的“我的婚姻可以失利，婚礼不可以”、付航的“生而为猴，我很抱愧”等；“脱友”中徐志胜的“我的成功离不开脱口秀的脱离”、何广智的“上一年是e人，本年是素人”等。
两档节目除了让脱口秀回归热烈，也引发了职业对两个视频渠道之间竞赛的评论。此前，向来为爱奇艺渠道制造节目的米未，将《一年一度喜剧大赛》改名《喜人美妙夜》，搬到了腾讯视频，而原本是腾讯视频综艺“当家花旦”的《脱口秀大会》，却又兵分两路，一半到了爱奇艺。究竟发生了什么？
铁粉看“串场”了
陈瑞出生于2001年，现在在复旦大学读博士，他喜爱看言语类综艺节目，比方《奇葩说》系列、《超级演说家》等。高中时，他便开端看《今晚80后脱口秀》，重视起李诞、王建国等艺人。“我并不是为了朴实地笑，更想听他们宣布对日子中某一工作的观念，以及经过艺人们的自嘲、挖苦或调查，看到自己不曾留心到的日子细节。”陈瑞如是说。
8月27日，他如愿到“脱友”的现场录制，看到了镜头无法出现的细节：等候上场艺人中，有的背稿子，有的看似在相互谈天，但微表情偶然会显露出焦虑，而现已晋级的人则体现出显着的轻松。
“线上和线下最大的不同是，线下更能沉溺式投入。”陈瑞回想，录制现场有200多人，男女比例可达7：3，大学生集体居多，首要会集在20—30岁之间。
返校后，陈瑞仍旧回味着录制带来的观感和体会，空闲之余，他继续在手机上看起了“喜单”和“脱友”。“里边有太多了解的艺人了，有时分的确简单看‘串场’。”陈瑞玩笑道。
“脱友”中年纪最大的选手莫过于64岁的山山，这意味着，脱口秀不囿于青年集体。
“把日子变成了脱口秀，一方面，首要想跟年青人同步，跟上潮流；另一方面也可收成高兴。”本年现已49岁的张秀英（化名）有一个20出面的儿子，喜爱看喜剧体裁的节目。为了与儿子坚持同频，张秀英决议“入局”。从最开端的《今晚80后脱口秀》，到后续的《吐槽大会》《脱口秀大会》《一年一度喜剧大赛》……皆成为张秀英的“电子榨菜”。“刚开端的时分，选手们的梗我都听不懂，所以就get不到笑点，只跟着傻笑。但后来渐渐就代入了。”她如是说。
时下，张秀英已和孩子追完了收官的《喜人美妙夜》，开端看起了“喜单”和“脱友”，仅仅有时分，她会一阵模糊，不知道自己究竟在哪个渠道，看哪个节目。
“天下没有不散的筵席”
陈瑞喜爱呼兰、庞博和小鹿等选手，对他来说，这群艺人给予自己陪同；张秀英则赏识豆豆、周奇墨、杨笠。参加过两次“脱友”现场录制的倪雪（化名）则喜爱听徐志胜、何广智、童漠男的段子。
“其实首要仍是看扮演，每个艺人的特色纷歧样，独特性很强，假如交流文本进行扮演，或许没有什么作用。”倪雪表明，脱口秀的魅力在于艺人们把自己的阅历说得很风趣。
可以看到，两档节目的首要阵型，或是对此前《脱口秀大会》艺人们的重组，即部分依然留在笑果文明的选手参加了“脱友”，脱离的人则去了“喜单”。比方“喜单”中，由杨笠、庞博、王建国、周奇墨担任“大魔王”人物，前三者皆在2023年脱离了笑果文明，周奇墨地点的公司则为北京单立人文明传媒有限公司（以下简称“单立人”）。“脱友”则聚集了呼兰、徐志胜、何广智、孟川、豆豆等熟面孔。
除了选手的“分居”，两档节目背面的制造方别离和《脱口秀大会》《吐槽大会》有所联络。“喜单”的制造公司为小意思工作室，总制片人谭晓虹、总导演杨晓雨、履行制片人沈思佳都曾是《脱口秀大会》系列内容的中心主创。
据媒体报道，自上一年笑果身陷言论风云后，笑果中层的中心导演组离任率近80%，其间便包含《脱口秀大会》系列的制片人谭晓虹，一部分中心导演跟着谭晓虹换岗到爱奇艺，成立了综艺工作室“小意思”。
“脱友”的制造公司则为七盎司工作室，项目监制是白洪羽，也曾是《吐槽大会》的制片人。编剧团队依然是笑果系列节目的“御用”编剧程璐和孟川。他们皆脱离了笑果，但又保持笑果的风格。
值得一提的是，此次的艺人并未被笑果“独占”，还有刘旸教主、小鹿、鑫仔、唐香玉等来自“单立人”的艺人，一同还包含大国手、刘仁铖、付航等非“笑果系”“单立人”系的选手。
更多新人被看到
长视频渠道之间的竞赛不只体现在渠道的比拼上，还体现在内容制造、用户体会等方面。
据爱奇艺发布的2024年Q2财报，该季度总收入74亿元人民币，同比下滑5%。归属于爱奇艺的净利润为6870万元，而2023年同期净利润为3.652亿元，同比跌落 81%。而腾讯发布的2024年Q2财报显现，视频上线多部抢手电视剧，带动长视频付费会员数同比增加13%至1.17亿元，但并未直接发布腾讯视频的详细收入。
两个渠道之间的“比赛”，最为明显的体现莫过于影视剧的代表著作。比方，到本年7月，腾讯视频已有六部剧集热度破30000，包含《繁花》《与凤行》《庆余年2》《玫瑰的故事》等，相对而言，爱奇艺出圈的著作较少，尽管也有《我的阿勒泰》《追风者》等爆款，但热度和数量均不敌腾讯视频。
撤销教师编制，实施末位淘汰制？官方回应
导 读
北京时刻10月14日下午，诺贝尔经济学奖取得者名单揭晓，奖项颁兴旺龙·阿西莫格鲁、西蒙·约翰逊和詹姆斯·A·罗宾逊。以赞誉他们“对准则怎么构成及其对昌盛的影响的研讨”。
诺贝尔奖委员会在宣告这一决守时着重：“缩小国与国之间巨大的收入间隔是咱们这个年代最大的应战之一，而西蒙·约翰逊的研讨成果深刻地证明了社会准则关于完成这一方针的重要性。”
在这样的布景下，西蒙·约翰逊和乔纳森·格鲁伯的著作《美国立异简史》不仅仅对美国立异进程的分析，更是对全球经济昌盛和准则建造的一次重要启示。经过他们的研讨，咱们得以洞悉到那些推进经济增加和社会进步的要害要素，以及它们怎么在全球范围内发挥作用。
撰文｜西蒙·约翰逊 乔纳森·格鲁伯
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6月22日，全网影迷齐声高呼“星爷，60岁生日快乐”，时隔5天，这句“生日快乐”又要送给另一位港片男神——相同60岁的梁朝伟了。连续为两位影帝“云庆生”后，网友才后知后觉地发现，那些陪同70、80后长大的港片男神们，都现已结伴进入“退休年龄”。
刘德华、梁朝伟、周星驰、周润发、梁家辉、吴镇宇、任达华、郭富城……这些会发光的姓名，活泼于港片黄金时代，陪同数代内地影迷生长，他们都在华语电影史上留下了浓墨重彩的一笔，让国际看到了我国电影和我国电影人的魅力。
梁朝伟
上星期，周星驰迎来60岁的“大日子”，网友看到“60”这个数字都不敢相信，“星仔怎样就真的成了星爷？”咱们既感叹韶光的悄然消逝，也感谢自己的观影年月里有这样一个巨星的存在。
而到了6月27日，当华语影坛公认的“演技第一名”梁朝伟也将度过他的60岁生日时，影迷们更是陷入了团体回想浪潮，一同盘点“荧幕上伟仔的魅力瞬间”。
极目新闻记者看到，梁朝伟的爱人、闻名艺人刘嘉玲22日在个人交际账号发布梁朝伟最新生活照，照片中“伟仔”的脸上现已有很明显的年月痕迹。这个细节让网友们唏嘘不已，“影帝和咱们一同变老了，年月真的没有放过任何人。”
陪同影迷一同变老的何止周星驰和梁朝伟。回忆我国香港电影的黄金时代，那些或用尖端演技撑起著作、或用超高人气活泼商场的“男神”们，都现已进入网友戏称的“法定退休年龄”。
68岁的成龙、67岁的周润发、64岁的梁家辉、61岁的刘德华和张学友、59岁的李连杰、57岁的郭富城、55岁的张家辉……就连有“港片劳模”美誉的古天乐，都现已52岁了。
2015年前后，杜琪峰、徐克、陈嘉上、陈木胜、许鞍华等闻名导演都曾在承受极目新闻记者采访时表明，我国香港的男艺人呈现了严峻的断层，新艺人无力接班，全赖老艺人撑场。名导们纷繁忧虑，久而久之，港片将继续式微。
现在看来，在52岁的古天乐之后，我国香港男艺人集体中，的确只要42岁的谢霆锋一人具有担任“男一号”的实力，新生代的艺人们并没有跟上长辈们的脚步。
针对港片男神们的“旧人已老，新人未来”，不少网友都表明遗憾，还有人为现在的“顶梁柱”古天乐叫屈，“新人们赶忙出面吧，别把娱乐圈劳模古仔累坏了。”
（图片来历：刘嘉玲个人微博）
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在 4 月 3 日清晨，特朗普好像一个固执的导演，忽然发布了新一轮关税举动，这场买卖 “闹剧” 正式摆开新的帷幕。此次关税举动分为两部分：一是基准关税，进步 10%，将于 4 月 5 日收效，这一 “温文” 操作，好像在故意营建一种 “抑制” 假象。但是，紧接着的对等关税，才真实暴露了美国的野心。
其全体力度大超预期，估计 4 月 9 日收效，其间对我国加征 34%，累计税率高达 54%；欧盟被征收 20%，日本 24%，越南 46%，印度 26%，韩国 25%。风趣的是，加拿大和墨西哥竟不在对等关税名单中，美墨加协定下的产品关税豁免继续保存，这无疑是美国在买卖方针上的 “看人下菜碟”，充沛展示了其自私自利的双标实质。